quinta-feira, 24 de dezembro de 2009

Voltei!,Post de Natal e planos....

Oi galera!


Sumi por uns tempos, vida agitada nos ultimos meses, mas agora durante as férias não vai falta posto. Preparei algumas postagens bem bacanas sobre danças folclóricas (reels, jigs..) para quem toca poder intender melhor as acentuações, o estilo.


Para esse Natal, nada melhor do que uma trilha sonora bem característica, com "Noite Feliz", "Gloria", "Papai Noel" são as mais pedidas!


Mas há opções diferentes e muuuito bonitas para o Natal como o " An Nollaig - An Irish Chirstmas" de Eileen Ivers.

O cd de Natal com musicas natalinas interpretadas no estilo celtico e também tras Jigs, reels e muitas outras canções.

Ta disponível pela livraria cultura:
Bom, Só me resta desejar a todos um Feliz Natal e um ótimo Ano novo com muita música pra nós!!!
e um poeminha:
O FLAUTISTA E O VENTO:
Vinha o flautista pela estrada, tocando sua flauta.
Um transeunte perguntou:
- Senhor flautista, pra onde vai?
- Vou aonde soprar o vento, respondeu
- Se o vento não soprar? perguntou o transeunte.
- Então sopro eu!
- Respondeu o flautista e saiu tocando estrada afora.
Fernando Mattos

domingo, 4 de outubro de 2009

Музыки России

Neste ano, o Rio Grande do Sul comemora 100 anos da imigração russa. Em Campina das Missoes, cidade gaúcha na regiao da fronteira com a Argentina se estabeleceram os primeiros russos que chegaram ao estado.A maioria Siberianos. A música folclórica russa é um dos meus tipo de folk preferidos. Talvez, e voces irão concordar comigo, que seja um dos tipo de musica mais usado em obras não-folclóricas na ! Acho que russos tem muito orgulho da sua música.E eles tem razão de se sentir assim! :D


Como toda música folclórica que provem de muito tempo, o que restou são temas escritos que são modificados com o passar do tempo.As musicas folclóricas mas conhecidas e tocadas são Kalinka, korobushka e Poliushka.O intrumentos mais característicos são a Balalaika e o Garmoshka.O violino apareceu no sec XIX , importado dos ciganos balcanicos. Muitas das músicas folclóricas da Rússia são ciganas, datadas, segundo algumas crônicas do século XV.



Na música erudita,encontramos nacionalistas que incluem em suas composições temas da música russa folclórica como Tchaikovsky e o grupo dos cinco,formado por compositores como Rimsky- Korsakov e Borodin. Sempre se encontra uma "Pascoa Russa" ou uma "Dança Russa"...

Essa Dança Russa,de Tchaikovsky (a hooras pra escrever sobre ela :D) é,definitivamente, umas das minhas peças preferidas. Parte do Ballet "O Lago dos Cisnes",é uma peça virtuosa para violino solo e orquestra! Composta para a bailarina Pelagia Karpakova, a primeira a interpretar Odette/Odille, na versão fracassada de 1895, pertence ao apêndice do partitura original.Algumas produções não apresentam a dança russa por optarem pela conreografia de Petipa,q eliminou a dança do III ato!Algumas companhias com o American Ballet Theater ,porém realizam versões do Lago com a dança russa.É uma música realmente com muito espirito folclórico e muito apresentada em concertos pelos melhores violinistas do mundo,como Janine Jansen.









Mas não é só a música folclórica que mais me facina na cultura russa. A própria língua tem uma fonética linda que cai muito bem em canções pop, muito musical e gostosa de ouvir!


Um exemplo de pop russo da mais alta qualidade é o duo Nichya ,composto por Oleg Borschevsky e Elena Kiper. Esta última, é muito conhecida por compor sucessos de outro duo, t.a.t.u.!Ela era procutora,ao lado de Ivan Shapovalov,mas em 2006 decidiu seguir um novoprojeto,a lado de Oleg.Escutei também (e adorei! :D) Yulia Savicheva.Bastou ouvir Esli V Serdste Zhivot Lyubov para me apaixonar pela voz da guria siberiana,filha de músicos!!!



Dança Russa (O Lago dos Cisnes -Tchaikovsky) por Janine Jansen:
My Space do Nichya:
My Space de Yulia Savicheva:


Agradecimento especial: Monica Galafassi, pela foto de dança russa e algumas informações adiocionais!:DDD

terça-feira, 29 de setembro de 2009

Fiddler do Riverdance!

Vai dizer que, para nós que amamos música irlandesa, não é um emprego tentador??

Afinal, estar em uma turne por toda a Europa, com uma trupe de bailarinos irlandeses e mais um montão de gente de todo o canto, sentar naquele lugarzinho privilegiado e para fazer parte de um show daqueles. Eu ia de graça.hahah


Riverdance foi definitivo para que eu decidisse me aprofundar em música celtica.O show foi elaborado para um simples intervalo de 7 minutos do Eurovision, competição anual onde cantores e grupos musicais representantes de vários países se apresentam e, é claro, é escolhido o melhor!

Naquele ano,a Irlanda era anfitrã, pois tinha vencido no ano anterior. Moya Doherty,a produtora irlandesa poderosérrima convidou Bill Wheland para compor a música do espetáculo. O sucesso daqueles 7 minutos foi tão grande que em outubro de 1994 ja estava sendo elaborada e versão de 2 horas de shows, com mais números de dança e a combinação de outros estilos como sapateado americano, o flamenco e a dança folclórica russa.



O grupo fixo de musicos e composto pelo percussionista e produtor musical Noel Eccles, a multiatrumentista bulgaro Nikola Parov, o acordeonista Martin O'Connor e o violonista Rafael Riqueni. Os outros tantos que vemos na Rierdance Orchestra são convidados. O primeiro show que eu vi foi Riverdance live in New York . Realmente foi umas das coisas que mais me emocionaram pois toda a beleza da cultura irlandesa parece ser traduzida naquele show.

A musica ,as danças o palco.Tudo!


A fiddler que tocou nesse show de 1996 é Eileen Ivers, minha fiddler preferida. Nascida no Bronx no EUA e descendente de irlandeses,ela começou muito jovem sua carreira. Hoje ,ela ainda se apresenta regularmente com o Riverdance e em festivais folk na Irlanda, nos Eua e muitos outros países ,também com sua banda, Eileen Ivers and The Immigrant Soul.


Hoje,o Riverdance divide sua equipe em trupes.
Em cada turne, um "escalação" diferente de bailarinos, solistas e músicos.
Os novos fiddlers de Riverdance são Patrick Mangan, um americano vencedor de muitas medalhas e que tocou pela primeira vez com o Riverdance as 16 anos. Participa da turne Boyne, pelo Canadá 2009-2010.A fiddler que partipa das Turnes Corrib, pela Europa 2009-2010 e pela turne Foyle, durante o verão é Niamh Fahy.Nascida na Irlanda, foi aluna do renomado mestre Antoin MacGabhann e graduada pela U.C.C. Em entrevista, disponível no site do Riverdance, ela conta a experiência de ter passado pela audição em Dublin e como sempre quis tocar no show.



Agora ,um turnê pelo Brasil seria muito bem-vinda,não?


terça-feira, 22 de setembro de 2009

The Chieftains - Lendários e ainda na estrada!!

E que coisa boa que eles ainda estão na ativa porque,a emoção de ouvir a música desses destintos senhores é grande. Afinal,são mais de 40 anos de experiência em tocar para grandes massas a música folclórica irlandesa e ser pioneiros em muitas outras coisas.Tenho que dizer que preferi ouvir e amadurecer meu conhecimento sobre eles para criar esse post,pois a história e o valor desse grupo não são pequenos!Fundado em 1962 e com o nome inspirado em um livro irlandês chamado the death of chieftain, toda essa estrada só criou uma lista quilométrica de discos, shows, prêmios e parcerias com outras lendas da música mundial.






E parceiras são umas das coisas que eles mais curtem fazer, pois algumas das melhores canções são colaraborações com artistas de vários generos.A 47 anos atrás, Paddy Moloney, um dos maiores músicos irlandeses da história, reuniu para primeira formação o flautista Michael Tubridy,o bodhran-player David Fallon, o tin whistler Séan Potts e o fiddler Martin Fay.Os anos se passam,alguns saen e entram Dereck Bell, harpista que faleceu em 2002; Kevin Coneff, bodhran player; Matt Moloy, flautista e Sean Keane, fiddler.Martin Fay decidiu se afastar,por problemas de saúde em 2002, mas parece que ainda grava algumas coisas e se apresenta de vez enquando.Talvez um dos grandes legados da banda,na minha opinião, seja a o rompimento com fronteiras musicais.Afinal,quem imaginaria, antes dos Chieftains , em juntar uma banda de folk irlandes tradicional com o vocais como os de Elvis Costello, Van Morrison e Ziggy Marley?
Sim,esse ultimo é quase impensável mas o resultado,a musica redemption song é de tirar lágrimas dos olhos.






Ao longo dessas décadas de sucesso, The Chieftains ganhou 6 Grammy awards.Foram o primeiro grupo ocidental a tocar na Grande Muralha da China.Possuem um grande numero de participações em trilhas sonoras de filmes,entre eles, Barry Lyndon de Stanley Kubrick, para o qual Paddy Moloney arranjou algumas canções tradicionais irlandesas.

O filme ganhou 5 Oscars.Também ganharam o Genie Award,do Canadá pela trlha de The Grey Fox (A Rapoza Cinzenta).



Mais informações sobre os integrantes,sobre os 35 albuns e sobre a carreira,acesse:

http://www.thechieftains.com/

http://www.myspace.com/thechieftains



até o próximo post!:D

terça-feira, 8 de setembro de 2009

o J-Folk em Kill Bill


Talvez eu devesse dedicar inúmeras postagens á trilha sonora de Kill Bill!

Mas por enquanto vamos falar de Kaji Meijo (梶芽衣子),uma atriz e cantora japonesa,muito famosa nos anos 70 e 80 e que canta duas (e minhas preferidas) canções da trilha sonora de Kill Bill: The Flower of Carnage ( kill bill I) e Urami Bushi (kill bill II).Isso me fez pesquisar horrores sobre ela.E escutar muitas musicas dela,como Minami Kaze,surpreendentemente linda.

Outras canções como Onna Negai Ota e Watashi no Ii Hito podem ser ouvidas no youtube,mas não enc0ntrei muito mais informações sobre ela.Quando começou,ainda em 1965 e usando o nome Masako Ota,consegiu alcançar pouco sucesso,mas uma grande experiencia na industria cinematográfica.Ela até tem uma listinha de papéis considerável, mas concerteza ficou mais conhecida por Lady Snowbloody.Depois desse,sumiu das telas.
Apesar de amar e me prestar a estudar japonês,não achava que fosse um idioma muito musical.Depois de escutar Kaji Meiko,mudei rapidinho de opinião.a voz dela é suave,cheia de doçura e de emoção.
Apesar de primeira parte de Kill Bill ser totalmente ambientalizada e inspirada em elementos japoneses,de niponico mesmo só há essas duas canções de Meiko na trilha do filme.Mas, assim como Tarantino fez de Kill Bill uma mistura de tudo que existe em seu mundo,a trilha saiu cheia de deliciosas diferenças de estilos musicais,que vão do faroeste americano ao classico das trilhas de cinema,usando alguns temas compostos pelo lendário Bernard Herrmann.

segunda-feira, 24 de agosto de 2009

Hardanger Fiddle

Mandei o link do blog para um amigo e a primeira coisa que ele me disse foi "Que violino estranho,todo rabiscado esse da foto!"
¬¬

Bom,ele não era obrigado a saber que a foto não é a de um violino e sim de um instrumento,de fato,bastante conhecido por quem curte música folclórica nórdica chamado hardingfele (ou hardanger fiddle).Original da Noruega,tocado principalmente na região sudoeste onde é usado para danças e para acompanhar a procissão de noivas para a igreja.Eu conheci esse instrumento depois de ouvir uma fiddler chamada Annbjorg Lien,que tocou com os The Chieftains e com mais 3 fiddlers incríveis,numa música chamada The Fiddling Ladies.A música é incrível,dura mais de 10 min e consegue mostrar a técnica diferente das quatro "ladies",inclusive Annbjorg,que era a única que eu não conhecia.Apartir daí,comecei a escutar bastante folk noruegues,conhecer outras bandas que usam o hardanger com Valkyrien Allstars,que também é demais!
A comparação entre o violino e esse instrumento é inevitável,pois esse modelo moderno de hardanger é praticamente igual ao violino.As diferenças estão nas cordas,com a presença de mais umas 4 ou 5 do que o violino.além das 4 cordas principais, que são dedilhadas,há as Cordas Simpáticas,que ficam embaixo das principais e soam harmônicos das notas que são tocadas!
O efeito final é incrível!Mas as cordas simpáticas não são exclusividades do hardanger,e estão presentes em muitos outros instrumentos,especialmente nos indianos,onde as cordas de ressonancia são ajustadas de acordo com o modo!O hardanger fiddle foi usado na trilha sonora de "O Senhor dos Anéis:O Retorno do Rei",como a voz de Rohan (Tema de Rohan): no filme Fargo e no filme japones Tales of Earthsea,onde é tocado por Rio Yamase.

mais sobre Hardanger e musica folk da Noruega:
Annbjorg Lien
HN :D

sexta-feira, 14 de agosto de 2009

Mais Pernambuco,Mais música boa!!!

Seguindo o conselho de uma amiga de Pernambuco,que leu meu ultimo post sobre a Orquestra Contemporânea de Olinda ( e que é sortuda,porque ela ta lá pra assistir os shows e eu não,hehe), fui me "embrenhando" nos trabalhos solos de cada um dos integrantes e descobri uma verdadeira mina de ouro musical!! :D


O primeiro grupo que achei foi a Academia de Berlinda,formado por Tiné e Hugo Gila,que são da OCO,além de Tom Rocha na percussãoe bateria,Gabriel na guitarra,Irandê na bateria e na percussão ,Urêa nos vocais e percussão e Yuri no baixo.A instrumentação ,é claro,bem diferente da OCO que é cheia de metais,Mas a busca por arranjos mais misturados e com muita força na música folclórica pernambucana é a mesma!Uma coisa muito legal que talvez eu nao veja tanto nas bandas daqui é que elas são formados por amigos que seguem com seus trabalhos solos ou com outras bandas,sem sair do estado em busca de mais projeção.Claro que isso faz habitantes do outro canto do país (como eu!) nao terem fácil acesso a essa " fonte de idéias boas" que é a cena musical de Pernambuco!Outro membro da OCO que,com sua popularidade na musica pernambucana,me ajudou a conhecer mais sobre a cultura foi Maciel Salú,um dos mais influentes artistas de lá.Ele tem uma trajetória marcada por muitos projetos como Quentes do Forró,Terno de Terreiro (adoro esse nomes) e muito outros!Vem de uma família ligadíssima a cultura local ,pertencendo a uma terceira geração de rabequeiros dos Salustiano !

Claro,que é muito mais vasta a cena musical de Pernambuco,não vo ter como conhecer tudo via Youtube,Google e Mtv.Vo ter que ir lá para ter uma idéia da riqueza cultural e conhecer o trabalho pessoalmente.É,tem coisas que nem os tempos modernos conseguem fazer!!!





visite:
www.myspace.com/academiadaberlinda
http://www.musicadepernambuco.pe.gov.br/
www.myspace.com/macielsalu

domingo, 9 de agosto de 2009

Orquestra Contemporânea de Olinda



Um dia desses,durante o intervalo algum dos programas da Mtv,me chamou a atenção a propaganda de um clipe ,para ser votado e ir ao ar no Programa Lab Br (sábado e domingo,11h00).Estou falando de "Ladeira",da Orquestra Contemporanea de Olinda.Uma mistura bem sucedida da autêntica musica pernambucana com inovadores arranjos para metais e percussão,a Orquestra junta a nata da musica pernambucana,encabeçada por Gilú,o idealizador do projeto e percussionista.Além dele,a orquestra é composta em parte por membros da Academia de Berlinda,outro grande expoente da musica em Olinda,como o compositor e cantor Tiné,e o baixista Hugo Gila.Também participa o rabequeiro e compositor Maciel Salú,filho de mestre Salustiano,pelo baterista Rafael Beltrão e pelo compositor,cantor e produtor musical Juliano Holanda.Essa metade da banda é responsável pelo processo criativo,ja que a muito trabalham juntos em outros projetos.A outra metade é composta por Ivan do Espírio Santo,Lucio Henrique,Luiz Antonio,José Abimael,Adriano Ferreira e Alex Santana.Todos esses responsáveis pelos intrumentos de metal,que dão a identidade única para as música da OCO.
As músicas misturam elementos da musica pop,jazz,afrobeat e bastante da musica brasileira como samba,fazendo um carnaval fora de epoca e sendo chamado de laboratório de harmonias ,ritmos e melodias.O que é mais legal na minha opinião,falando um pouco não-diretamente da OCO,é que ,quanto tu procuras saber um pouco mais ,tanto sobre a OCO quanto sobre a Academia de Berlinda,logo tu descobre um monte de outras bandas e artistas de altíssimo nível.E isso,para quem vive no lado oposto do país como eu,é muito legal.A maioria dessas joias musicais não chega aqui,a não ser via Mtv e se tu nao busca saber mais,acaba perdendo de ouvir musica boa e de conhecer projetos sociais que realmente valem a pena!
Mais informações no sites :

quinta-feira, 6 de agosto de 2009

Koop,Hilde Louise e a Coca-Cola

Ah,enfim voltei a escrever no meu blog querido.Muito trabalho e estudo,acabei "negligenciando" meu trabalho de publicar sobre minhas bandinhas provenientes de países longinquos e pouquíssimas pessoas apreciam aqui no Brasil.Bom,talvez essa banda nao seja de todo desconhecida,afinal,creio que até quem não curte tanto assitir televisão não tenha assistido umas das incríveis propagandas da Coca-Cola,que se passa em uma biblioteca,onde dois adoloscentes se "comunicam" por desenhos na pele (talvez a cantada mais inteligente que eu ja vi).:D

Em uma busca incessante pela musica que rola de fundo,acabei encontrando sem muita dificuldade,dois sucessos da música européia: a banda suéca Koop e a cantora,convidada para cantar a tal musica da propaganda,a norueguesa Hilde Louise Asbjornsen.
A primeira,um duo de Jazz/Pop eletronico de Uppsala,Suecia.Formado por Magnus Zingmark e Oscar Simonsson,o duo é premiado com o Grammy Sueco em 2003,pela expressiva vendagem do ultimo album "Koop Islands" e frequentemente divinden autorias de hits e o palco com grandes nomes como Ane Brum,Rob Gallagher,Mikhail Sundin e Hilde Louise,a dona da exuberante voz da propaganda.Ela,norueguesa,também canta seus proprios sucesso inspirados no jazz americano dos anos 50 e nos antigos cabarets europeus.Hilde Louise 4 albuns de jazz em apenas cinco anos e seu ultimo album "Sound your horn" nao sai do top 40 dos mais vendidos na Noruega.A murica,escrita por ela e pelo Duo Koop se chama "strange love",cuja a letra é essa:

Strange Love
Even though you hurt me I feel blessed love
Baby,I'm your puppet on a string
Make me tumble and swing
trouble's what you bring
strange love...

strange Love
You control my every little move now
Hanging from your strings
is all I know
starring in your puppet show
never let me go,
strange love...

Letra completa de "Strange Love" e mais informações do duo no MySpace do Koop: www.myspace.com/koop
Site Oficial e MySpace de Hilde Louise Asbjornsen:
http://www.hildelouise.com/
www.myspace.com/hildelouise

sábado, 30 de maio de 2009

Taraf de Haïdouks - Banda de Ciganos Romenos


Eu sempre gostei de musica cigana..mas conheci eles a pouco tempo.Estou estudando as "Danças Folclóricas Romenas" de Béla Bartók,que são a minha paixão!Então,decidi me aprofundar no assunto,e começar a ouvir bastante a musica dessa gente.E tem valido muito a pena.
Essa trupe de 12 musicos era desconhecida,só tocavam em sm sua pequena vila de Clejani,na Romenia,quando Stéphane Karo & Michel Winter,dois belgas que estavam de passagem pelo país se apaixonaram pela musica feita por esses ciganos e resolveu dividir essa paixão com o resto do mundo.Assim nasceu Taraf de Haïdouks,ou Taraf Haiducilor,como são conhecidos na Romenia.
o nome significa algo como "bando de foras-da-lei";"taraf" é o nome dado a uma grupo de lăutari,musicos romenos ciganos tradicionais."Haidut" ou "Haydut" é uma palavra de origem turca,q signica "Fora-da lei".a maioria das pessoas no leste europeu que conhecem a banda,a conheceram por meio de areas onde se predomina a lingua francesa,onde são conhecidos como "Taraf de Haïdouks".

domingo, 24 de maio de 2009

Braagas -Musica Medieval






Um grupo que,concerteza,não vai nem passar perto do Brasil,é esse.



Formado por 4 instrumentistas,ex-integrantes de outro grupo,um pouco (bem pouco mesmo) mais conhecido,o Psalteria; Braagas é uma banda da republica Tcheca e tocam juntas desde 2007.Com instrumentos variados,que vão de flautas doces a darbukas,o repertório viaja de norte a sul da Europa Medieval,com canções antigas da Suécia,Finlandia,Espanha,Lituania;ciganas da Macedonia e da Republica Tcheca;Cantigas de Sta. Maria e de Libre Vermell e outras!




Além de ter um estilo super bacana,as musica são muito bonitas,vale a pena conferir os dois cds.Agora,como voce vai fazer para consegui-los....


ANIMA -Musica Mundana HUmana et Instrumentalis



Esses dias minha amiga me emprestou um cd muito interesante: Espiral do Tempo;do grupo brasileiro ANIMA.Eu só sabia que se tratava de musica medieval.Mas,ao escutar as 13 faixas e ler o belíssimo encarte,eu percebi que é um dos grupos mais ativos em um genero pouco explorado no brasil: a música folclórica brasileira.Eles interpretam canções mediavais da europa e da tradição oral brasileira.Espiral do Tempo ganhou ,em 1997,o Prêmio Movimento de Música Popular Brasileira,na categoria melhor CD instrumental e o Prêmio APCA – Associação Paulista dos Críticos de Arte – na categoria melhor grupo de música de câmara, ano 1998,entre outros.
Entre a minhas preferidas,está "Cant'as Mangueira/adeus Surpresa",duas melodias coletads por Camargo Guarnieri,em 1937,na Bahia,misturando ritmos como xaxado e bumba-meu-boi.

fontes consultadas:



pt.wikipedia.org/wiki/Anima_(grupo)